Ce projet commence par un dessin que j’ai réalisé en pensant à mon père qui luttait contre sa maladie et les membres de ma famille restés autour de lui pour l’entourer et lui donner ce qu’ils avaient de meilleur. Tamanegi signifie « oignon » en japonais. Dans ce moment particulier, j’ai dessiné ma famille comme un oignon, comme si l’oignon représentait la structure des relations familiales.
De la racine commune émerge une chaire dont les couches s’élargissent mais poussent dans la même direction. Chacune des couches s’éloigne petit à petit du centre et protège toutes les autres, jusqu’à la plus petite qui renouvelle le cœur de la structure. Comme dans une famille où les plus âgés protègent les plus jeunes. De la même façon, la peau de l'oignon qui s'amincit à mesure qu'il grossit est similaire à la façon dont nous devenons de plus en plus faibles à mesure que nous vieillissons.
Il y notamment une notion qui m’intéresse beaucoup et que je ne parviens pas à traduire en français.

« 見守る/ MIMAMORU » 
Ce mot est composé avec deux kanji (idéogramme) :

 見る(MIRU) = regarder, 
et  守る(MAMORU) = protéger.

C’est une sorte d’attention/action quasiment intangible et pourtant assez concrète, réelle. Une attention que l’on ne saura jamais sûr d’avoir reçu, et qui pourtant est constitutive.
C’est typiquement ce genre d’activité invisible et inexprimable qui régit les liens familiaux et que je souhaite formuler plastiquement et chorégraphiquement pour le partager.
Comme dans mon spectacle précédent, des marionnettes à taille humaine dialoguent avec mon corps, mais ici, pour construire une représentation de structures et de dynamiques familiales ; structures dans lesquelles les vies enchevêtrées se pré-existent et se cèdent la place, disparaissent et laissent des traces que les générations suivantes se ré-approprient.


{This work began with a drawing. The layers resemble several hands offering help, gradually increasing in size around a small core in the middle, like a family built around a small child (Tamanegi means onion in Japanese).
   In this site-specific version, Ikue uses a life-size effigy to represent the invisible bonds within a family.}

DISTRIBUTION 
Conception et chorégraphie, interprétation Ikue NakagawaCollaboration dramaturgie Lorenzo De AngelisLumière Octavio MasConstruction scénographie Val MacéRegard extérieurMasako Hattori Musique Patrick Belmont Conseil en technique marionnettique Noemie VincartAdministration production Charlotte Giteau Diffusion Anaïs GuilleminotLogistique Raphaël Bas
Remerciements Taka Shamoto, Benoît Priels

PRODUCTION 
Production déléguée la cordiale  Production déléguée à la création AMA Arts Management Agency - France Morin, Cécile Perrichon et Anna Six, 
puis Météoresjusqu’au 31/12/2025

Coproductions et accueils en résidence
Les Brigittines ; Charleroi Danse ; C-TAKT ; Le Vivat ; La Place de la Danse CDCN Toulouse / Occitanie

Autres accueils en résidence
Grand Studio ; Le BAMP ; La Bellone ; La Briqueterie – CDCN Val-de-Marne ; Centre Chorégraphique National de Roubaix / Ballet du Nord 

Avec le soutien de
Fédération Wallonie-Bruxelles ; 1 x 2 x 3 asbl

Ce projet est en compagnonnage avec Le BAMP

* en coréalisation avec le réseau des Petites Scènes Ouvertes et le soutien du mécénat de la Caisse des Dépôts.
Pièce présentée à La Grand Scène 2023.